vendredi 28 octobre 2022

English & Spanish edition for Contemporary watercolor on the go - Capturing the essence of a place ...




I’m very glad to announce that’s my book published in 2020 by Edition Eyrolles is now available in English and Spanish at Hoaki edition :
Contemporary Watercolour on the Go
Capturing the Essence of a Place.
Shapes, Gestures and Colour in Direct Watercolour


You can pre-order it now!
On Furet du Nord
On Amazon, of course (-;
On Narrow Gauge Cooperative
On beck-shop.de
On Sandmanbooks
etc.


The publication date is 29th November.


Contemporary Watercolour on the Go
Capturing the Essence of a Place.
Shapes, Gestures and Colour in Direct Watercolour

Experiment this new, intuitive approach to watercolour without using any preliminary drawings to paint directly with a brush with this on-the-go workshop and its more than fifty progressive exercises.This book is an excellent tool for learning to sketch on location. Through the "no drawing first" technique, readers will learn to use only watercolour and a brush to draw in notebooks, make quick urban sketches, keep visual journals and create compelling outdoor urban work. Designed like a workshop on the go, with more than fifty progressive exercises, this book invites you to experiment with watercolour by translating space and movement through shapes and color into masses and values rather than contours and strict rules of perspective. The author, a theatrical scenic painter, urban sketcher and urban sketching teacher, shows you how to represent the world around us. She encourages the reader to observe the place, to understand it, to learn how to choose the subject when capturing the place's soul, preserving the sense of the fleetingness of the instant described. The themes include vegetation, buildings and forms of people in movement.

The Spanish version will be published at the same time.
Thank you Hoaki  for your work on this double edition!


#contemporarywateecolor 
#onthego 
#essenceofaplace 
#hoakiedition

mardi 25 octobre 2022

Back to Benin, au 22e RDV du Carnet de Voyage à Clermont-Ferrand du 18 au 20 novembre ...



J'ai le plaisir de participer au 22ème RDV du Carnet de Voyage à Clermont-Ferrand du 18 au 20 novembre 2022. J'y présenterai mon nouveau projet commencé il y a quatre ans.
"Back to Benin", une histoire de restitution, est une chronique écrite et dessinée entre Paris et Cotonou, en passant par Ouidah, Porto Novo et Abomey.
Lorsque je suis arrivée sur le tarmac de l’aéroport de Cotonou au Bénin en 2018, jamais je n’aurais pu imaginer que je suivrai, pas à pas, le retour des 26 œuvres restituées par la France au Bénin. Je n’y suis pas touriste, je n’y suis pas chez moi, je cherche ma place, en dessinant. Par des dizaines de croquis, en marchant, en roulant, en dormant presque, je tente de transmettre mon expression de l’âme des lieux, de l’art et de la culture.

Depuis fin 2018, j’ai rempli plusieurs carnets, de formats différents (21x60cm, 13x41cm, 12x18cm, 11x30cm), dessiné, crayonné, raturé; parfois, les soubresauts de la voiture ont dessiné à ma place... J’ai aussi peint sur des dizaines de feuilles volantes (30x40cm). J’ai jeté des notes au fur et à mesure, en particulier pendant les nuits de vol retour en avion. Ce sont toutes ces aquarelles, dessins et textes qui racontent l’histoire de ce retour, dans une sorte de journal de bord, non chronologique, grâce auquel je tisse des liens sensoriels et thématiques.

J’ai hâte de vous faire découvrir ce nouveau livre et mes carnets et aquarelles originaux.

Back to Benin est le deuxième livre de SUR LE VIF, une collection d’ouvrages dessinés et écrits par Marion Rivolier. Dessiner, peindre sur le vif, c’est capturer la scène, l’action ou l’événement au moment où ils se déroulent. La touche et la couleur gardent la trace de l’atmosphère et de la sensation de l’instant. C’est une peinture sans reprise, ni retouche, a posteriori. Les outils sont une boîte métallique de douze couleurs, trois pinceaux, quelques feuilles de papier en 30x40cm et des carnets en pagaille.


18, 19 et 20 novembre 2022
22ème RDV DU CARNET DE VOYAGE
CLERMONT-FERRAND
Polydome – La Coopérative de Mai

samedi 8 octobre 2022

Jetée de couleurs en contrastes de complémentaires sur la Presqu’île de Giens / part 2…

Le lendemain dans le parc des chevaliers de la Madrague, j’ai joué avec les pins et le rythme des troncs. Le premier est une démo peinte devant les stagiaires, exercice toujours périlleux car il mêle réflexion, parole et peinture, et la parole n’est pas bonne conseillère lorsque l’on peint .
Le deuxième est peint plus au calme et c’est ce fameux rythme d’entrecroisement des troncs et des superpositions des plans qui m’intéressent.

                    

Depuis plusieurs jours je repère les endroits avec rocaille, j’ai envie de peindre un grand format mais j’ai peu de temps libre. Alors, je cours jusqu’à port Auguier et je cours (encore) après le temps avec mon pinceau qui file de pierre en pierre, de l’ombre à la lumière, du chaud au froid … la course est perdue d’avance mais j’en ai quand même gardé une trace …


Le dernier grand format m’offre un moment de respiration, un ciel éblouissant au sens premier du terme et des pins qui se découpent franchement en ombre froide. On ne voit pas Porquerolles qui est masquée par les arbres et l’île du Grand Ribaud sur laquelle on devine deux maisons isolées. C’est tellement étrange d’acheter une île car on sait très bien qu’elle sera bientôt submergée...

[ aquarelles 36x48cm et 50x65cm sur papier aquarelle – ©Marion Rivolier ]

mardi 4 octobre 2022

Jetée de couleurs en contrastes de complémentaires sur la Presqu’île de Giens / part 1...


Début septembre, c’est mon premier bain de mer de l’année sur la Presqu’île de Giens du côté de la plage de la Badine. Le vent léger permet de ne pas cramer au soleil et m’offre un premier ciel majestueux. C’est comme une demie journée de « vacances » avant d’entamer plusieurs jours de stage d’aquarelle.
Deux jours plus tard, j’ai passé toute la journée à regarder le petit port du Niel sous toutes les coutures car c’est le premier lieu du stage. Alors en fin de journée, j’attaque, en grand format, ce somptueux cadrage créé par les branches généreuses du pin. Je me délecte à jeter sur le papier les taches de peinture et à faire vibrer les couleurs chaudes et froides.


C’est quelques jours plus tard que le grand panorama de la plage de l’Almanarre va m’offrir les plus beaux ciels ; notamment lors de la séance « soleil couchant » que j’ai proposée aux stagiaires en mode sportif avec échauffement puis création des couleurs sur le vif. C’était vraiment intense !


[ aquarelles 36x48cm et 50x65cm sur papier aquarelle – ©Marion Rivolier ]